2020. október 17., szombat
2020. október 16., péntek
Különleges koncertélmény Kodály Zoltán kórusműveivel, a Nemzeti Énekkarral és a MAO szerzőinek kompozícióival
A Kodály Reflections egy trilógia második részeként a magyar zeneszerzőlegenda kórusművei előtt teszi tiszteletét. A koncertsorozat első részének fókuszpontja a szintén történelmi jelentőségű Bartók Béla munkásságára fókuszált. A kreatív folyamat eredményeképpen 2018-ban debütált 15 Hungarian Peasant Songs című lemez hangzatos sikernek örvendett és több szakmai díjjal is kitüntették. A Kodály Reflections is kuriózumnak ígérkezik, mely a zeneszerző kulturális hagyatékát tiszteletben tartva és a kortárs zene frissességét megszólaltatva felejthetetlen koncertélményt ígér a hallgatóságnak.
A Modern Art Orchestra szerzői és muzsikusai számára a zenekar kezdete óta fontos szempont a műfajok közötti átjárhatóság és a zenei határok árnyalása, s ennek megfelelően számos, hasonló gondolkodású szerző műve szerepel a MAO repertoárjában. A magyar zene kultúrkincse és élvonalbeli kortárs muzsikusaink egyaránt olyan értéket képviselnek, melyet fontos küldetés minél több ember számára hozzáférhetővé tenni.
A Kodály Reflections koncertanyagában kétfajta alkotóelemet lehet megkülönböztetni. A zeneszerző népszerű kórusműveit a Nemzeti Énekkar közreműködésében hallhatjuk, eredeti formában. A koncert folyamán az eredeti Kodály kompozíciók mellett a MAO szerzőinek hangszereléseit és szerzeményeit is hallhatjuk majd. A Modern Art Orchestra kreatív műhelyének zeneszerzői (Fekete-Kovács Kornél, Cseke Gábor, Bacsó Kristóf, Ávéd János, és Subicz Gábor) az elhangzó Kodály kompozíciókból merítették inspirációjukat a koncerten megszólaló saját szerzeményeikhez. Ez a konstrukció azzal a ritka lehetőséggel áll a közönség elé, hogy a magyar zenei kultúra hagyatéka mellett a kortárs zene lencséin keresztül tolmácsolja a tradicionális értékeket.
Az est nem csak eszmei értékét tekintve nagyszabású produkció – a Nemzeti Énekkar és a Modern Art Orchestra közreműködése következtében mintegy száz muzsikus színpadi megjelenésnek lehetünk tanúi.
A magyar zeneszerzőknek emléket állító trilógia utolsó részét 2021-ben ismerhetjük meg. A zárófelvonás tematikája Dohnányi Ernő munkássága köré csoportosul majd és – hasonlóan az első két részhez – igazi különlegességnek ígérkezik.
Információ és jegyek:
Időpont: 2020. október 25. 19:30
Helyszín: Budapest Music Center
Jegyek: https://bmc.jegy.hu/program/modern-art-orchestra-kodaly-reflections-119715/688921
2020. október 15., csütörtök
2020. október 14., szerda
A XX. Szegedi Nemzetközi Gitárfesztivál megnyitója a Cervantes Intézetben
A Szeged IGF a legrégebben működő és egyben az egyik legjelentősebb gitáresemény Magyarországon. Az eseménysorozat idei megnyitójára október 16-án a Cervantes Intézetben kerül sor két kiváló fiatal gitáros, Daniel Montes és Przemyslaw Religa ingyenes koncertjével.
Daniel Montes gitáros a mexikói Nayaritból származik. Gyermekkorában kezdett el gitározni, és már ekkor megmutatkozott kivételes tehetsége, amit zenei karrierje során továbbfejlesztett. Olyan neves tanárok mellett tanulhatott, mint Luis Lucachín, Eriko Ávila és David Mozqueda. Az ESM gitárzenekar tagja volt, különböző fórumokon, fesztiválokon, mexikói és nemzetközi versenyeken vett részt. A "Három zene Nayaritnak" albumon szólistaként adta elő az "Homenaje a Lauro" című művet. Mexikó-szerte tartott oktatókoncerteket is. Jelenleg Pavlovits Dávid gitárművész-mester szárnyai alatt tanul a Szegedi Tudományegyetem Bartók Béla Zeneművészeti Karán.
Przemyslaw Religa 1999-ben született Lengyelországban. Przemyslaw a katowicei Karon Szymanowski Zeneakadémián doktorált, ahol Marek Nosal volt a tanára. Lublinban végzett a Karol Lipinski Zenegimnáziumban Jakub Niedoborek és Kamila Krzeszowiec tanárok útmutatásával. Számos nemzeti és nemzetközi díjban részesült versenyeken. Sikereiért ösztöndíjakat kapott Lengyelország Kulturális és Nemzeti Örökségének miniszterétől a 2016-ban és 2018-ban is. Jelenleg klasszikus gitár tanulmányait Pavlovits Dávid gitárművész-mesternél a Szegedi Egyetemen folytatja.
További információ: https://cultura.cervantes.es/budapest/hu/daniel-montes-y-przemyslaw-religa/131311
2020. október 13., kedd
A mai nap programja: George Orwell: 1984
Ha el szeretnék képzelni a jövőt, képzeljenek el egy csizmát, miközben örökké egy ember fejét tapossa. Ebből a veszélyes rémálomból egyszerű tanulság vonható le. Ne hagyják megtörténni. Önöktől függ.”
George Orwell "NINETEEN EIGHTY-FOUR" (Copyright 1949) című regényének Horgas Ádám által készített adaptációját Bill Hamilton, a néhai Sonia Brownell Orwell hagyatékának irodalmi kezelője engedélyezte. A színdarab Magyarországon a THEATRUM MUNDI Színházi és Irodalmi Ügynökség közvetítésével kerül színre.
2020. október 12., hétfő
DalszövegÉrtelmező PÁLYÁZAT: Verselemzésért WELLNESS HÉTVÉGE és könyvjutalom
A HANGMESTER.HU újból "DalszövegÉrtelmező" pályázatot hirdet, melynek célja, hogy a magyar nyelven történő professzionális dalszövegírás művészi értékének fókuszba helyezésével ösztönözzük a tudatos zenehallgatást. Pályázni magánszemélyeknek lehet kortól és zenei képzettségtől függetlenül, a kiíró által meghatározott három Horváth Attila dalszöveg "értelmezésével", vagyis nincs más dolgod, mint versként történő megközelítéssel elemezni a három dal szövegének egyikét (vagy akár mindhármat), s a "HANGMESTER.HU FÓRUM" "DalszövegÉrtelmező 2020" topic-jában bejegyzésként feltölteni. Egy pályázó a megadott 3 dalból akár többet is elemezhet, sőt, egy adott dalhoz készíthet több elemzést is más-más szempontok, vagy megközelítés alapján, ám ebben az esetben minden "dalszövegértelmezés" külön pályázatnak minősül, tehát külön bejegyzésként kérjük feltölteni a HANGMESTER.HU FÓRUM "DalszövegÉrtelmező 2020" topicjába! Nevezési díj nincs. Bejegyzés után a posztot törölni és módosítani nem tudod, ám a többi felhasználó lájkolhatja és reagálhat rá a fórum adott topic-jában. A program nem titkolt célja, hogy értékes párbeszéd alakuljon ki a dalszövegértelmezések kapcsán, de természetesen a pályázatokra történő nyilvános reagálások az elbírálást nem fogják befolyásolni. Az elbírálásban a szerző, Horváth Attila is részt vesz.
Beadási határidő: 2020. OKTÓBER 30.
Pályázók köre: magánszemélyek
Elbírálás várható időpontja: 2020. NOVEMBER 30. (A döntésről a regisztrációkor megadott e-mail címeden és telefonszámodon értesítünk.)
észletes kiírás: www.hangmester.hu
FONTOS: Tanárral történő pályázás esetén kérjük a felkészítő tanár neve mellett tüntessék fel az intézmény nevét is!
2020. október 9., péntek
Határtalan Design: A legjelentősebb spanyol tervezők munkái a Kiscelli Múzeumban
Az egyik legjelentősebb spanyol ékszertervező munkái, fair trade lámpaernyők PET-palackból és digitális szobrok – többek között ezekkel a munkákkal mutatkoznak be a spanyol designerek a Határtalan Design című kiállításon. Idén 14 ország több mint 140 művésze, köztük hét spanyol tervező alkotásait tekinthetik meg az érdeklődők október 10. és november 15. között a Kiscelli Múzeumban.
A régió egyik legjelentősebb, tizenöt éves múltra visszatekintő, független kiállítása és összművészeti rendezvénysorozata ezúttal 14 ország több mint 140 dizájnerének, ékszertervezőjének és képzőművészének munkáit hozza el Budapestre. Története során első alkalommal a kiállítás szűkebb válogatása Pozsonyban és Bécsben is látható lesz. A Határtalan Design című kiállítás mára a legkiválóbb spanyol tervezők számára is kiemelten fontos bemutatkozási lehetőséget jelent, ezt jól mutatja, hogy először lehet megtekinteni Budapesten Marc Monzó egyedi ékszereit. Spanyolország egyik legjelentősebb ékszertervezője a barcelonai Escuela Massana művészeti iskolában tanult ötvösművészetet. Munkáit már több galéria és múzeum is kiállította Európában, az Egyesült Államokban és Japánban is. Ékszerei megtalálhatók a barcelonai Iparművészeti Múzeumban, az ausztrál Nemzeti Galériában, a holland Stedelijk Museum's-Hertogenbosh és a Françoise Van Den Bosch Alapítvány múzeumokban is.
Álvaro Catalán de Ocón 2011-ben látogatott el először Amazónia kolumbiai vidékeire. Az ott látott eldobált vizespalackok látványa döbbentette rá a tervezőt, hogy a probléma nem csupán a világ fejlettebb pontjait érinti. Így jött létre földrészeken és kultúrákon átívelő fair trade projektje, amelyben a világ különféle tájaira jellemző hagyományos fonási technikák és az újrahasznosítás izgalmas módja találkozik. Az eredmény: kézzel készült egyedi lámpaernyők sora. A program célja egy szemrevaló dizájntárgy megalkotásán túl egy olyan tradicionális kézműves metódus megőrzése is, amely szinte minden kultúrában jelen van. A lámpaburákat helyi, többek között chilei, ghanai, etióp, kolumbiai és thaiföldi mesteremberek bevonásával állítják elő, akik között van olyan, aki több mint 500 éves technikával dolgozik. A PET-palackot vékony függőleges szálakra vágják, amelyek tulajdonképpen a fonás alapját jelentő „felvetők”. Erre dolgozzák rá az egyedi mintájú, színű és formájú burakosarakat a helyi szakemberek.
Laura Baringo varázslatos gipszalkotásait is láthatjuk a Kiscelli Múzeumban. A tervező azt vallja, „a munkafolyamat varázslata az, hogy a gipsz folyamatos állapotváltozáson megy keresztül. A gipszpor ideiglenesen folyékonnyá válik, majd egy törékeny, szilárd állapotot ér el és ezt az átalakulást nagy hőmérsékletváltozások kísérik.” Sara Romero és Mario Vallejo építészként dolgoznak, illetve tervezőként projektek teljeskörű megvalósítására specializálódtak, a budapesti kiállításon egyedi kanapékkal mutatkoznak be. Munkájukat számos építészeti és tervezői díjjal is elismerte már a szaksajtó, többek között a Dezeen építészeti és design magazin, az ArchDaily építészeti blog és a Design Milk.
Eugeni Quitllet „Disoñador”-ként hivatkozik magára, amely az álmodozó és a tervező szavak összevonásából jött létre. Digitális szobrain az íves vonalak digitális pontossággal vegyülnek, és a természet egyszerre van jelen a robotikával. A tárgyaktól egészen a térig, egyedülálló elképzelésekkel gondolja újra a környezetet, melyre a folyamatos fejlődés és az innováció jellemző. Szintén művészeti ágakon átívelő munkákkal mutatkozik be Quim Deu, aki műbútorasztalos, lakberendező, bútortervező és tervezőgrafikus tapasztalatokkal is rendelkezik. A design határterületén kalandoznak a La Cube Studiót alapító Stefano Fusani olasz művész és tervező, illetve Clara Hernández spanyol művelődés- és művészettörténész munkái is. Az anyagi kultúrát elemzik, illetve tárgyak, létesítmények és szövegek segítségével kísérleti projekteket valósítanak meg, melyek célja a két említett terület kapcsolatának vizsgálata a jelenben és a hozzájuk kapcsolódó kulturális alkotások kutatása.
A spanyol kiállítók munkái a Cervantes Intézet és a Spanyol Nagykövetség támogatásával érkeztek Magyarországra. A kiállítás a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál és a Budapest Design Week programsorozat része.
További információ:
https://cultura.cervantes.es/budapest/hu/dwb---dise%c3%b1o-sin-fronteras/133306
https://design-without-borders.eu/?lang=hu#exhibitors





