Novella 2015 – pályázat

Az Irodalmi Jelen ezennel meghirdeti legújabb pályázatát rövid prózai írásokra.
Bárki jelentkezhet, de egy szerző egy jeligével (ugyanis a pályázat jeligés), legfeljebb két írással vehet részt a versenyben. Olyan írásokkal, amelyek sem elektronikus, sem nyomtatott formában nem jelentek még meg.
Tematikai megkötés nincs. 
A jeligés, elektronikus kézirat – doc, docx, rtf fájlformátumban kérjük az ij@irodalmijelen.hu címre elküldeni, feltüntetve: „Novella 2015” – terjedelme nem haladhatja meg novellánként a 10 000 leütést, szövegközzel együtt.  
A beküldési határidő 2016. május 10. 
A nevezési díj 2000 Ft jeligénként. 
A nevezési díjat a következő számlaszámra kérjük átutalni:
2000 forint (Művészeti és Irodalmi Jelen Kft. – 1173 3089-2001 9220, OTP Bank);
vagy 30 RON (Occident Media Kft. – RO64 WBAN 2511 0000 0250 9984 – BC INTESA SANPAOLO);
vagy 10 euró (Occident Media Kft. – RO44 WBAN 2511 0220 0250 9984 – BC INTESA SANPAOLO)
A jeligét a tranzakció során a „közlemény” rovatban kell feltüntetni. A beérkezett mű akkor kerül fel az Irodalmi Jelen honlapjára, amikor a pályázó levélben csatolja a tranzakció számát vagy a nevezési díj átutalásának bizonylatát. Célszerű az összeget az írás elküldése előtti napon átutalni.
Az Irodalmi Jelen fenntartja magának a jogot, hogy bizonyos helyezéseket nem ítél meg, vagy bizonyos díjakat megosztva ítél oda. 
A pályamunkák folyamatosan megjelennek az Irodalmi Jelen elektronikus kiadásában. 
A szerkesztőség tagjaiból álló zsűri 2016. 06. 30-án közli a díjazottak névsorát. 
 A nyeremények a következők: 
1. díj           100 000  forint
2. díj           75 000  forint
3. díj           50 000   forint
Különdíjak: könyvjutalom, Irodalmi Jelen-előfizetés
A legjobb írások könyv alakban, a pályázat antológiájában is megjelennek.
A pályázat részvevői beleegyeznek írásaik elektronikus vagy nyomtatott közlésébe.

NEW FRIEND REQUEST (2015.10.23)

PINKTOBER

"PINKTOBER^TM 

Mellrák elleni küzdelem hónapja a Hard Rock Cafe-ban

A Hard Rock világszerte zenészeket, támogatókat és túlélőket egyesítő 16. Pinktober^TM kampánya a magyarországi emlőrák elleni küzdelmet is segíti. A budapesti Hard Rock Cafe a 2015. október 30-án megrendezésre kerülő Pinktober jótékonysági rendezvény, valamint a Hard Rock Cafe üzletében megvásárolható „Never give up” karkötők bevételeivel a Rákbetegek Országos Szervezetét támogatja.

A Rákbetegek Országos Szervezete 2015-ben először szervezte meg az Emlőrák Betegklubok Országos Találkozóját, amely májusban az egész országot megmozgatta. A rendezvény célja, hogy az emlőrákkal küzdő betegeknek reményt adjon és támaszt nyújtson. Az idei rendezvényen bebizonyosodott, hogy az összefogás, az egymás támogatása és a közös programok, információ, - és tapasztalatcsere, túlélőkkel való találkozások, a betegséggel való együttélési, és túlélési praktikák megosztása milyen jelentőséggel bírnak a gyógyulás folyamatában. Nem csupán a lelki és fizikai teher elviselését enyhítheti, de a betegség leküzdésében is komoly szerepet játszik a sorstársakkal való találkozás, és a remény felkeltése egy ilyen jellegű pozitív élmények segítségével. Az esemény mind szélesebb körű megvalósítására a Rákbetegek Országos Szervezete a budapesti Hard Rock Cafe-val működik együtt. 

A budapesti Hard Rock Cafe-ban 2015. október 30-án megrendezésre kerülő Pinktober jótékonysági est jegybevételeinek 50%-a a II. Emlőrák Betegklubok Országos Találkozója megszervezéséhez járul hozzá. A rendezvény felhívja a társadalom figyelmét az emlőrák betegség jelentőségére és a szűrővizsgálatok fontosságára. Pozitív megmutatkozáson és bemutatkozáson keresztül az érintettek reményt, az összetartozás erejét és gyakorlati útmutatást kapnak a kezelésükkel kapcsolatban, amelyhez hasznos kiadványokat is a rendelkezésükre  bocsájt a szervező. 

A rendezvényen fellép az Amerikai Nagykövetség kollégáiból és itt élő külföldiekből álló zenekar, a BabelRock, akik klasszikus rock és funky slágerekkel szórakoztatják a közönséget. A jegyár tartalmaz továbbá egy Hard Rock specialitásokból összeállított, három fogásos menüt is. 

A Hard Rock Cafe vendégei, rajongói, vásárlói, partnerei és barátai segítségével egész hónapon át tartó gyűjtést is szervez: a Vörösmarty téri Rock Shop-ban kapható, limitált kiadású „Never give up” karkötők bevételei is a Szervezethez kerülnek.

PINKTOBER jótékonysági est

Időpont: 2015. október 30. péntek 20:00

Helyszín: Hard Rock Cafe Budapest (1051 Budapest, Deák Ferenc u. 3-5.)

Fellép: BABELROCK

www.facebook.com/hardrockcafebudapest"

(sajtóközlemény)

"Nem érdekel" a YouTube-on

a Két kezemmel / Whit My Two Hands album demójából

Alvin és a Mókusok (2015.10.23.)

The Mis - Made (2015.10.22.)

Ann my Guard (2015.10.22.)

legesleg est (Zsolnay Fesztivál 2015)

Brooke Davis előadása a Werk Akadémián

"Brooke Davis a nyugat-ausztráliai Curtin Egyetemen végezte tanulmányait, ahol 2013-ban szerzett PhD-fokozatot kreatív írásból. Disszertációja részeként született meg első regénye, Az Elveszett és Meglett Dolgok Könyve, amely a 2014-es Londoni Könyvvásáron elsöprő sikert aratott, Azóta csaknem 20 nyelvre fordították le, és számos rangos díjat nyert. Könyvének magyarországi megjelenése kapcsán október végén Magyarországra látogat, ennek keretében 2015. október 27-én 17 órai kezdettel előadást tart a Werk Akadémia kreatív írás kurzusán.

„Úgy éreztem, az embereknek szükségük van arra, hogy a saját veszteségeikről beszélhessenek, mégis úgy tűnik, erre alig adódik alkalmuk. Ám amikor hirtelen feltűnik valaki, aki készen áll arra, hogy meghallgassa őket, olyan beszélgetés alakul ki, amely balzsam a léleknek” – mondta egy interjúban Brooke Davis, aki édesanyja halála után néhány hónappal kezdte el írni Az Elveszett és Meglett Dolgok Könyvét. 

Davis első regényét tízévesen próbálta megírni. A műfajhatárokon átlépő könyv egy tinédzser lány belső világáról szólt volna, Nyári szomorúság címmel. Szerencsére nem fejezte be, mert hamar rájött, hogy semmit nem tud a szomorúságról, nemhogy a tinédzserek életéről. Amikor aztán túljutott a kamaszkoron, a Canberra Egyetemen kitüntetéssel diplomázott szépírás szakon, és elnyerte a prózaírásért járó Allen & Unwin Díjat, a Verandah prózadíjat és az Egyetemi Érmet. Brooke nemrég védte meg PhD-jét kreatív írásból a nyugat-ausztráliai Curtin Egyetemen. Az Elveszett és Meglett Dolgok Könyve az első igazi regénye.

A Werk Kreatív Szépíró Akadémia hatodik éve áll az írás mesterségét a gyakorlatban és élményszerűen elsajátítani kívánók rendelkezésére. A képzés nemcsak szépírói hasznosításra való, hanem a szunnyadó kreativitás kiélésére is. Az Akadémia módszere ősi és egyszerű: a beiratkozók a tanár által megadott témákra szövegeket írnak, majd azokat mindenki okulására közösen kielemzik. Többek között olyan ismert és elismert magyar írókkal dolgozhatnak együtt, mint Szécsi Noémi Európa Díjas írónő, Cserna-Szabó András író, Péterfy Gergely író, Márton László író, Kukorelly Endre író. Szerintük ugyanis az írás nemcsak mágia, mesterség is. Tehát tanítható."

(sajtóközlemény)

Az esemény nyilvános.

Hétköznapi csoda

Egy nyugodt, csendes dal a Sarnabör új albumának legfrissebb száma:

Simara: Hétköznapi csoda / Ordinary Miracle
a "Csak szél / Only wind" album demójából

Egyasszony - igaz történet az élet fájdalmas titkairól, amelyekről nem szokás beszélni.

2015. október 21-én mutatja be az Orlai Produkció a Fügével közösen az Egyasszony című darabot Tenki Réka előadásában a Jurányi Inkubátorházban. A darabot a nagysikerű Pétefy-Novák Éva által írt blogból, majd a nemrég megjelent könyvből jött létre, amelyet Tasnád István alkalmazott színpadra. Az előadást Paczolay Béla rendezi.

Az előadás a FÜGE és az Orlai Produkciós Iroda együttműködésében jött létre.

Premier: 2015. október 21. 20 óra, Jurányi Inkubátorház

Következő elaődások: 2015. október 22, 26. 20 óra

                                       2015. november 19. 19 óra, november 20. és 27. 20 óra

"Tehetünk az ellen, ami megnyomorít bennünket

„Forszírozott, rohamos szülés során somatomentálisan és mentálisan súlyosan sérült csecsemő” – ezzel a diagnózissal kellett szembenéznie Péterfy-Novák Évának, az Egyasszony című blog, illetve könyv szerzőjének. Az orvos – hogy minél előbb indulhasson teniszezni – gyorsító szerekkel siettette a szülést, és ezzel halálra ítélte Éva kislányát, Zsuzsit. Az anya annak tudatában ápolta, halmozta el szeretettel végzetesen sérült kislányát, hogy nem fogja megérni a felnőttkort. Hét évet adott nekik a sors. Évának eközben meg kellett küzdenie egy bántalmazó férjjel és később született kisfia elvesztésével is. Mindezt sikerült ép ésszel túlélnie. Történetéből monodráma készült, amelyet a Jurányi Inkubátorházban 2015. október 21-én mutat be a Füge és az Orlai Produkciós Iroda. A darab próbaidejében az előadóval, Tenki Rékával és Paczolay Béla rendezővel L. Horváth Katalin beszélgetett.

− Béla, a te ötleted volt, hogy színre vigyétek Péterfy-Novák Éva Egyasszony című könyvét. Mi ragadott meg benne?

Paczolay Béla: Elgondolkodtatott, hogy milyen szörnyű csapásokat mért a sors erre a miskolci lányra, és mégis olyan életszeretet árad belőle, ami mindannyiunknak példát mutathat. Az az üzenet ragadott meg, hogy soha nem szabad feladni.

− Férfiként mennyire tudtad átérezni, milyen megaláztatások érték Évát mint nőt?

P.B.: Van fogalmam róla, de erre istenigazából Réka tudja a választ. Viccesen azt szoktam mondani, hogy ismerem a nők helyzetét, mert dolgoztam nőgyógyászaton. Van igazságtartalma, ugyanis a sorkatonai szolgálatomat egy kórházban teljesítettem, takarítóként. 

− A szerző azt írta: a tárva-nyitva tartott az ajtókon ki-be mászkált a vízvezeték-szerelőtől a portásig mindenki, miközben a nők a szülőágyon ,,kiterítve” vajúdtak, vagy éppen vizsgálták őket az  orvosok. Takarítóként te is jelen voltál egy-egy vizsgálatnál, szülésnél? 

P.B.: Nem. Ösztönösen próbáltam tőle óvni magam. De hosszú hónapokig takarítottam a kórtermeket, így elég tevékenyen részt vettem egy egész osztály életében. Az orvos−beteg, a nővér−beteg, az orvos−nővér viszonyt pont olyannak láttam, amilyennek Éva leírta. Ismerem a hierarchiát. Láttam a főorvost kényelmesen kávézgatni az ápolónőkkel abban a szobában, ahol én tartózkodtam, és tudtam, hogy ez mit jelent. A legkevésbé sem azt, hogy a betegekkel foglalkoznak. Ennyi tényleges közöm van az egészségügyhöz. Hogy mennyi érzékem van megmutatni az Éva-történetet, az még kérdés. 

Tenki Réka: Bélának szerintem különös érzéke van a nőkhöz, sokkal jobban tudja, mint általában a férfiak, hogy hogyan kell velük beszélgetni. Van annyi nőiesség a lelkében, amivel rá tud hangolódni az apró, finom rezdüléseikre is. Érződik rajta, hogy át meri engedni magán Éva megrázó történetét, és ezt be is vallja. Persze egyszer eljön az a pillanat, amikor el kell távolodnunk a darabtól,  mert annyira felkavaró, hogy egyszerűen nem bírnánk elviselni a próbák terhét. Bizonyos mértékig mindkettőnknek immunissá kell tennünk magunkat. 

− Réka, miért akartad látni azt az egri intézetet, ahol Éva kislányát, a súlyosan sérült Zsuzsit gondozták?

T.R.: Azt gondoltam, ha már olyan szerencsés helyzetben vagyok, hogy ismerhetem a szerzőt, beszélgethetek vele az előadásról,  akkor jó lenne látni azt a helyszínt is, amiről a darabban nagyon sok szó esik. Azért mentem el az otthonba, hogy lássam, mivel kell megküzdenie egy szülőnek nap mint nap, ha a gyereke híján van bizonyos képességeknek. Tudni akartam, hogyan kell bánni, viselkedni egy súlyosan sérült gyerekkel, és mi mindent kell legyűrni magunkban, hogy végig tudjuk csinálni. Minden nap szembesülnöd kell azzal, hogy valaki felelős ezért az egészért, és állandóan felteszed a kérdést: vajon én magam mit rontottam el az életben, hogy ezt a sorsot kaptuk tőle? 

Nem tudunk róla, nem is gondolunk rá, hogy milyen az, amikor egy gyerek nem tud kikelni az ágyból, be van zárva az alig működő testébe, miközben ép elmével bír. A gondozók vidámak, viccesek, másként ők sem bírnák ki, de attól még a tény tény marad. 

− Az, hogy mindezt a saját szemeddel láttad, hozzátett a szerep megformálásához? Könnyebben hívod elő magadból azokat az érzelmeket, amelyeket megmutatsz a színpadon?

Réka: Úgy fogalmaznék, hogy szélesebbre tárult előttem a perspektíva. Amikor először olvastam fel a monodrámát, az Egerről szóló részeknél elkezdtem magam előtt látni az intézet képeit, de most már nem csak a képzeletemre hagyatkozom, hanem kaptam egy szeletet a valóságból. Biztos, hogy akár ösztönösen is minden beépült az előadásba. Az is, amiről Évával beszélgettem út közben az autóban. Nem mint konkrét színészi eszközök kerültek be a szerep megformálásába, hanem mint a lelkemben valahol elraktározott érzések, amelyek bizonyos pillanatokban előjönnek. Szerintem ha valaki érzékeny ember és érzékeny színész, akkor minden abba az irányba hat, ahová kell. 

P.B. Rékában a darab felkavaró érzelmei eleve mind megvannak. A próbákon nem is az a dolgunk, hogy bármit is kicsikarjunk belőle, hanem inkább az, hogy a saját érzelmeivel szemben felvértezzük. Hogy amit felkaparunk, azt be is tudjuk tapasztani. Mindig azt mondom, hogy egy kicsit tartsuk távol magunktól a darabot, mert annyira erős, hogy megeszi a lelket, ha nem tudunk falat húzni a történet és magunk közé. 

T.R.: Az előadásokon nem rám kell erős hatást gyakorolnia a történetnek, hanem a nézőkre. Azzal nem tudnak mit kezdeni, ha már tíz perc után a földön fetrengek fájdalmamban. Akkor kívülállók maradnak.  Az a jó, ha én csak közlök valamit, és a katarzis bennük születik meg. 

P.B.: Sikerült már úgy végigmenni a darabon, hogy nem hatódtunk meg, és szerintem ez nagy dolog. Küzdeni kell, mert emocionálisan nagyon szélsőséges a mű. A próbafolyamat előtt nagy súlyt fektettem arra, hogy Éva és Réka megismerje egymást, sokat beszélgessenek, de azt mondtam: amikor elkezdődnek a próbák, el kell vágni ezt a szálat. Eleve nehéz Évával szemben leülni, és eljátszani őt. Nem csak arról van szó, hogy jelen van a szerző, hanem arról, hogy a nagyon személyes története, az élete van a színpadon. Egyelőre keressük a hangokat, az egyensúlyt. Amíg meg nem találjuk, Évát jelképesen eltiltottuk a próbáktól. Három-négy órát dolgozunk, ami a napnak csak kis része, de agyban, lélekben egész nap bennünk van a darab. Néha nagyon kimerítő. 

− Réka, milyen módszerrel éred el, hogy lelkileg ne ragadj benne egy-egy szerepben; le tudd tenni, ha vége van az előadásnak? 

T.R.: Az előadás-záróra után az a legfontosabb, hogy hová megyünk haza, van-e olyan biztonságos közeg, amiben fel tudunk oldódni, és tovább tudunk lépni. Szerencsére nekem van, mert otthon minden feszültséget kibeszélhetek magamból. 

− Mi a célotok az Egyasszony-előadással?

T.R.: Amikor felolvastam a férjemnek a darabot, az fogalmazódott meg bennem, hogy azért kell megcsinálni, mert minden szörnyűség ellenére az életigenlésről szól. Segítséget nyújthat sok olyan embernek, akik maguk is súlyos helyzetben vannak, és nem tudnak kilépni belőle. Belülről nagyon nehéz látni, hogy milyen kevés kellene a változtatáshoz. Néha csak annyi, hogy valaki elmeséljen nekünk egy ráébresztő történetet. Ha eljutunk a felismerésig, oda is eljutunk, hogy tegyünk az ellen, ami megnyomorít bennünket. A darab, illetve az előadás azt üzeni, hogy merjünk élni. 

− A nézőknek sem lesz könnyű dolguk; bátorság kell a történet befogadásához. Mit gondoltok, hány előadást fog megérni a darab? 

P. B.: Rékának – amellett, hogy a saját biztonsága érdekében meg kell edzenie a lelkét – a nézők reakcióira is fel kell készülnie a Jurányi intim terében. Elképzelhető, hogy valaki nem bírja el a darab súlyát, feláll, és kimegy. Nagyon messzire vezetnek, mélyre hatolnak a mű szálai, tehát tényleg nézőt próbáló előadás lesz. Több ismerősöm is mondta, hogy ne haragudjak, engem szeret, de ezt kihagyja. Ugyanakkor sokan alig várják, hogy megnézhessék a darabot. Az is kérdés, hogy hányszor lehet egy hónapban játszani az Egyasszonyt. Réka mennyit bír, mennyire gyalulódik le a lelke, mennyi idő alatt tud újratöltődni. Ez olyan monodráma, amit akkor sem lehetne számtalanszor előadni, ha a közönségnek nagyon tetszene. 

T.R.: Ha csak néhány emberhez jut is el, de például annyit elérünk, hogy kiderül számukra, mi a családi erőszak, és az, hogy felül lehet kerekedni rajta, már nagy dolgot tettünk.

– Ti ketten hogyan találtatok egymásra?

P.B.: Orlai Tibor producer hozott össze minket. Soha nem dolgoztunk együtt, és először úgy találkoztunk, mintha egy házassági hirdetés jeligés randevújára mentünk volna. Egy kávézóban méregettük egymást, ott szembesültünk azzal, hogy kivel is fogunk sok időt együtt tölteni. Legalább annyira zavarban is voltam, mint egy jeligés randevún; miközben beszélgettünk, jó néhányszor levertem az asztalról a villát, és arra gondoltam, hogy Réka biztos komplett elmebetegnek néz. 

T.R. : Nem csak a szöveget, a darabot, hanem egymást is meg kellett tanulnunk, de nem működött volna a munkakapcsolat, ha eleve nem passzolnánk össze. Hetekig összezárva még így is megviseljük egymást néha. Reggelente, amikor találkozunk, pontosan tudjuk a másikról, mi történt vele, milyen állapotban van, elkezdhetünk-e egyáltalán dolgozni. Olyan, mint egy csoportterápia. Próba után még együtt is ebédelünk, és utána is sokszor jár az eszünk a darabon, tehát egymáson is. De azért esténként nem telefonálgatunk, és nem találkozunk. Egyelőre. Az előadásokon már este sem fogjuk megúszni egymást. (Nevet.)"

L. Horváth Katalin

tititá - exkluzív vetítés az Apollóban

Exkluzív vetítésre voltunk hivatalosak az Apolló moziba. Íme néhány kép a rendezvényről és egy kis infó a filmről.

"Anti 18 éves cigány fiú, szenvedélye a gitározás. Az ország egyik távoli szegletében, romatelepen él. Váratlan lehetőség éri, amellyel kitörhet kilátástalan helyzetéből. 60 fiatal társával együtt felvételt nyer a Snétberger Zenei Tehetség Központba, ahol tanulhat. A komfortos világ ígérete elvarázsolja a fiatalembert. Csodát remél. Azonban hamar kiderül, hogy hátránya hatalmas, még roma diáktársaihoz képest is. Nem ismeri a kottát, nincs támogató zenészcsalád a háttérben, nem szokott a rendszeres gyakorláshoz.

Az érzékeny és szerethető fiú története tele van váratlan fordulatokkal. Őszintesége, sajátos humora pillanatok alatt magával ragadja a nézőt. Antin keresztül bepillanthatunk a zenei tehetség központ munkájába is. Nagyszerű zenei betétek és emlékezetes „tábori” pillanatok színezik az egészestés dokumentumfilmet."

Rendező: Almási Tamás

Ten Years Before - Hello Hurricane (2015.10.10.)

Ten Years Before - Kloggs (2015.10.10.)

Ten Years Before - Nyilas Reni & ők (2015. 10. 10.)

A főszerepben Iggy Pop, de a többiek is legendák. Megnézed?

Iggy Pop, Slash, Henry Rollins, Lemmy, Tom Araya, Josh Homme, Grace Jones, a Justice meg a Volbeat tagjai, Nina Hagen, Mark Lanegan, Jesse Hughes, stb.
A filmet Bjorn Tagemose rendezi, a címe: Gutterdämmerung.
Íme az előzetes:

The hounds of hell are finally being unleashed, the trailer for Gutterdämmerung is here! Slash, Joshua Homme, Lemmy, Grace Jones, Iggy Pop, Justice, Henry Rollins, Slayer's Tom Araya, Volbeat, Mark Lanegan, Nina Hagen and Jesse Hughes all star in Bjorn Tagemose's dark rock and roll fairy tale.

Official website: http://www.gutterdammerung.com

Like Gutterdämmerung on FACEBOOK: http://www.facebook.com/gutterdammerung
Follow Gutterdämmerung on TWITTER: http://twitter.com/gutterdammerung
Follow Gutterdämmerung on INSTAGRAM: http://instagram.com/gutterdammerung
Follow Gutterdämmerung on GOOGLE+: https://plus.google.com/+gutterdammerung

#gutterdammerung

75 éves lenne a szerzőlegenda

“Magyarország legnépszerűbb, autentikus felállású Beatles emlékzenekara” (MNO) a The Bits - amely mindössze két és fél éves - a 2015-ös évben számos nagy eseményen bizonyította a hazai és nemzetközi közönségnek a Beatles zenéjének hiteles előadását. Jubileumi koncerten mutatta be a zenekar a HELP! című, 50 éve kiadott nagylemezét, nyáron pedig egy egész napos Beatles maratoni koncerten száz (!) dalt adott elő a legendás négyes életművéből. Augusztus végén a világ legnívósabb Beatles fesztiválja a liverpooli Beatle Week 2015 keretei között 4 nap alatt 9 koncertet adott, ebből 4-et a legendás Cavern Club két színpadán. Külön öröm, hogy a fesztiválon megjelent 50 zenekar közül a liverpooli szervezők választása a The Bits-re esett, hogy az angol közönségnek is előadja az 50 éves nagylemezt.

2015 októbere különleges hónap, John Lennon 75 éves lenne. Ez alkalomból egy egész délutánon és estén átívelő Beatles esemény résztvevője lehet mindenki, aki ellátogat a budapesti Muzikumba október 17-én 17 órás kezdettel. Ingyenesen látogatható, filmvetítéssel egybekötött exklúzív, A Fejek Forradalma című könyv újra megjelenésének könyvbemutatójával emlékezik meg a Trubadúr Kiadó és vendégei a Beatles dalokról és a hatvanas évekről. A könyvbemutató után 20:30-tól a The Bits John Lennon életművének dedikálja koncertjét, amely során kizárólag John Lennon szerzemények, illetve erősen Lennonhoz kötődő korai bulis rock’and’roll számok csendülnek majd fel.

Részletes program és további információk: http://thebits.hu/the-bits-john-lennon-75.php

Az rendezvény Facebook eseménye: https://www.facebook.com/events/1622756661326825/

a The Bits további elérhetőségei:

Honlap: http://thebits.hu

Facebook: http://www.facebook.com/thebits.hu

YouTube: http://www.youtube.com/thebitshu

Interaktív kiállítás - hozzáérni kötelező

Emilio Pucci Interactive Scarves by ECAL/Pauline Saglio from ECAL on Vimeo.
When you match the prints of prints with a famous school of art and design, the result can only be explosive!
Emilio Pucci pairs with the Ecole Cantonal d’Art de Lausanne (ECAL) for a collaboration born at Granaiolo, the brand’s archive and talent center nearby Florence. During a three-day workshop led by Vincent Jacquier, a selection of students and assistants from the school’s Visual Communication Department had the opportunity to explore and reinterpret signature prints.
Interactive Scarves is the first of a series of surprising projects originated from their endeavors and achievements during the workshop.
The designer Pauline Saglio has developed a three-pieced installation that proposes an innovative and poetic way to discover a scarf. The colors, shapes and compositions of each Emilio Pucci print are enhanced by light and sound to alter the perception of the iconic object, offering visitors a magical experience that stimulates all of the senses.

Project by ECAL/Pauline Saglio
Software implementation : Mathieu Rivier and Sylvain Meltz
Music : "I Heard the Bells" by VJ Memes / "The Wait Continues" by Asthmatic Astronaut
www.ecal.ch + www.emiliopucci.com

A kisharsányi vőlegény (Ördögkatlan2015)

Októberi FÜGE hírlevél

"3 évesek lettünk, 2012 óta sokan megfordultatok a Jurányiban és reméljük, a lelkesedésetek nem múlik a 2015/16-os évadban sem.

Nézzétek meg az októberi kínálatunkat, érdemes!

a Füge csapata"

A gyermekek és a közösségi tér felé nyit a Jurányi

 

Interaktív játszó-szoba gyerekfelügyelettel - mocorgóknak a Mocorgóval, hencsergő a Kávézóban, Mukiház az udvaron, ...

Bővebben... 

Bemutató: Elhanyagolt férfiszépségek

2015. október 9., 10. 19.00, Jurányi Ház

“Újvári Milán kollégám 162 cm magas, míg jómagam 198. Az előadásban ezt a 36 centiméteres különbséget kívánjuk áthidalni. Látványos ugrásokkal és még látványosabb térdrogyasztásokkal. Az is lehet, hogy le fogok guggolni.”
Andrássy Máté

“Máté számos olyan felülettel rendelkezik, amelyek szinte könyörögnek érte, hogy valaki rájuk ugorjon. És én ezt meg is fogom tenni!”
Újvári Milán

Bővebben...

Bemutató: Egyasszony

2015. október 21-én mutatja be az Orlai Produkció a Fügével közösen az Egyasszony című darabot Tenki Réka előadásában a Jurányi Házban. A darabot a nagysikerű Pétefy-Novák Éva által írt blogból, majd a nemrég megjelent könyvből jött létre, amelyet Tasnádi István alkalmazott színpadra.
Mácsai Pál a könyvről ezt nyilatkozta: „Minden élet impozáns, ha őszintén mesélik el. Ez a könyv hű tükre a valóságnak. Se letenni, se elfelejteni nem lehet."

Bővebben...

Bemutató: A szerelem zsoldosai

2015. október 29., 30. 19.00, Jurányi Ház

"A rossz párkapcsolat olyan, mint egy nem működő hasonlat... Vagy... mint egy pizza. Kerülhet rá akármilyen különlegesség: articsóka, polip, rukkola, attól még lapos marad. Tartalmas párkapcsolatról akkor beszélünk, amikor a pizza gömb alakú."
Vinnai András

"Vagy mint egy hintaló, ami elöl is, hátul is ki van ékelve."
Bata Éva

Bővebben...

Csatlakozz a megújult JURÁNYI KLUBhoz!

A Jurányi Klub nem csak egy kártya, hanem a kultúrát, közösséget kedvelő emberek klubja is. Csatlakozz Te is, és élvezd a vele járó előnyöket...

Bővebben...

Interjú Hegymegi Mátéval - Jurányi Latte 

 "Itt állunk mi, a fiatal generáció a kapuban a terveinkkel, meg a minket is érintő, de felettünk megvívott csatákkal." - Hegymegi Mátéval a Kohlhaas-sztorit boncolgattuk.

Bővebben...

NYEREMÉNYJÁTÉK

Melyik előadás bemutatóját tartjuk október 9-én a felsorolt előadások közül a Jurányi Házban?

a. A szerelem zsoldosai
b. Egyasszony
c. Elhanyagolt férfiszépségek

A megfejtéseket október 8-ig a juranyijatek@gmail,com e-mail címre várjuk.
A nyertesek között 2 db páros belépőjegyet sorsolunk ki az október 10-ei előadásra.
Sok sikert!

OKTÓBERI, NOVEMBERI PROGRAMUNK: JEGYVÁSÁRLÁS

Fél évtizedes az Art Market Budapest

2015. október 8-11. között ötödik alkalommal jelentkezik az Art Market Budapest, amely ma már a kelet-európai régió vezető művészeti vásáraként várja kiállítóit és látogatóit a Millenáris kiállítási csarnokaiba. Az októberben nyíló seregszemle idén is számos különlegességet tartogat a művészetbarátok számára.

Az Art Market Budapest Kelet-Európa vezető és Európa egyik számottevő művészeti vására, Magyarország legnagyobb, évente egy alkalommal megrendezésre kerülő kortárs kiállítása. A rendezvény kiemelt célja továbbra is a régió művészete és művészeti piaca elismertségének és fejlődésének előmozdítása, a régió képzőművészeti választéka felé irányuló helyi és globális érdeklődés felkeltése.

2015-ben közel 6.000 négyzetméteren mintegy 500 művész több ezer alkotásával találkozhatnak a látogatók. A 25 országból érkező közel 100 kiállító között valamennyi jelentős hazai kortárs galéria is jelen van. Az idei év egyik különlegessége a GUEST BALKAN elnevezésű művészeti vendégprogram, amely a Nyugat-Balkán országainak művészetét állítja fókuszba. A vásár helyszínén látható kiállítási anyag mellett, szakmai programok és szatellit események formájában, mutatkozik be Albánia, Bosznia-Hercegovina, Horvátország, Koszovó, Macedónia, Montenegró, Szerbia és Szlovénia művészete. Az ART FROM BERLIN program a német főváros, a BALTIC TRIANGLE a balti országok képzőművészetének szentelt magas színvonalú válogatás. A múlt évben létrehozott, nagysikerű ART PHOTO BUDAPEST szekció egy teljes kiállítási csarnokot tölt meg kortárs fotóművészettel, kiemelt célja, hogy Budapestet Európa új fotóművészeti fővárosaként mutassa be és tegye nemzetközileg vonzóvá. A sCULTURE elnevezésű szoborprogram, melynek díszvendége 2015-ben a világhírű sztárszobrász Bernar Venet, a Millenáris épületei között látványos szabadtéri szoborparkkal egészíti ki a különleges beltéri művészeti anyagot. A nagyszabású képzőművészeti kiállítást mintegy félszáz program, köztük könyvbemutatók, performanszok, filmvetítések, kerekasztal-beszélgetések és múzeumpedagógiai foglalkozások kísérik.

A vásár idejére Budapest Európa egyik legvonzóbb kulturális turisztikai célpontjává válik majd, hiszen 2014-től az Art Market Budapest a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál egyik kiemelt partnere, így Budapest számos kiemelkedő nemzetközi színvonalú társművészeti eseménnyel várja a kortárs kultúra iránt érdeklődő nemzetközi és hazai közönséget.

„Az Art Market Budapest alapítói talán a jövőbe láttak akkor, amikor ezt a merész művészeti vállalkozást a globális gazdasági válság talán legnehezebb éveiben útjára indították, a Kelet-Európa vezető kortárs művészeti vására iránti érdeklődés és figyelem mindenesetre őket igazolja. Szívesen osztjuk majd meg a vásáron szerzett tapasztalatokat, és a következő években egyre többen jövünk majd el, hogy élvezhessük az Art Market Budapest által nyújtott inspiráló élményeket” – nyilatkozta múlt évi látogatása során az Art Market Budapest védnöke, Nancy G. Brinker, volt budapesti nagykövet, az USA kormányának korábbi protokollfőnöke - az USA egyik legbefolyásosabb közéleti személyisége és a közép-európai képzőművészet támogatója.

(sajtóközlemény)

"Mindenki" a YouTube-on

a Két kezemmel / Whit My Two Hands album demójából

A Hallgatás napja

A Hallgatás napja –

a Concerto Budapest, az UMZE és a BMC hagyományterető egynapos fesztiválja

15 koncert, közel 50 mű, 750 perc zenei meditáció

2015. október 11-én 10 és 22.30 óra között a Concerto Budapest zenekar a BMC-be költözik. A nap során a maratoni 15 komolyzenei koncerten bemutatók, magyarországi bemutatók, az Új Zenei Stúdió alapítóinak szerzeményei, Ligeti György és Kurtág György darabjai csendülnek fel. A klasszikus repertoárból elhangzik J.S. Bach összes szóló zongoraversenye. A fesztiválon fiatal magyar vonósnégyesek mutatkoznak be, és zenei filmritkaságok is várják a látogatókat. A nap művészeti vezetői Keller András és Rácz Zoltán. 

„Az októberi, a hagyományostól némileg eltérő formában szerveződő zenei napot azért neveztük el a Hallgatás Napjának, mert többféle jelentést is hordoz magában. Ennek az egyetlen szónak olyan sokféle árnyalata van, jelenthet meghallgatást, elcsöndesülést, elmélyedést, rácsodálkozást, felfedezést. Mindenképp fontosnak tartottam, hogy legyen benne egyfajta kaleidoszkóp-jelleg a kortárs zenéről, mellette pedig ott lesznek mércének, társnak a régmúlt idők nagy szerzői.

„Tizenöt koncertet szerveztünk a BMC épületének öt szegletében – köztük a nagyteremben, a jazzklubban és a kamara kamrának keresztelt intim térben –, melyek során közel ötven mű fog felcsendülni. Ezek között több ősbemutató és magyarországi bemutató is szerepel; például Csalog Gábor és Vidovszky László legújabb szimfonikus szerzeményei, Steve Reich és Eötvös Péter itthon először bemutatott darabjai, vagy az idén nyolcvanéves grúz mester, Giya Kancheli egyik nagyszerű művét is itt hallhatja először a magyar közönség. A műsorban az Új Zenei Stúdió alapítóinak szerzeményei is szerepelnek, és Ligeti György és Kurtág György darabjai is kihagyhatatlanok. A klasszikus repertoárból Bach művei itatják át a programot: a nap során elhangzik Bach összes szóló zongoraversenye, és A fúga művészete című művének különleges felvételei is megszólalnak, melynek partitúráját még kivetítőn is követhetik az érdeklődők. De lehetőség lesz Vidovszky László Autokoncert című darabján keresztül megfigyelni, miként keletkezik zenemű egy fokozatosan összeomló színpad keltette hangok egymásutániságából.  Újdonságából fakadóan a rendezvényben lesz némi kísérleti jelleg, például az is, hogyan viselkedik a közönség, ha egyszerre több program közül lehet választani, amikor kimehet az egyikről és beléphet a másikba, amikor nem székre kell ülni, hanem babzsákon is hallgathatják a produkciókat… Szeretnék egy lazább, kötetlenebb együttlétet, felszámolni azt a merevséget, ami elválasztja az előadót a befogadótól – hiszen teljes mértékben együtt hozzuk létre a koncertet. A közönség szellemi-lelki részvétele nélkülözhetetlen, elengedhetetlenül fontos az egymásra figyelő-hallgató magatartás. Azt szeretném, ha ez meg tudna születni ezen a napon.” – jegyezte meg Keller András.

A nap vendégei között a Concerto Budapest régi muzsikus barátait (Amadinda Ütőegyüttes, Csalog Gábor, Lakatos György, Rácz Zoltán), és számos ifjú tehetség is  (Ránki Fülöp, Fejérvári Zoltán, Balog József) meghallgatható.

Az egész napos program gyermekek számára is tartogat érdekességeket, ilyen például Sáry László 100 csengőre írt darabja vagy Ligeti György Szimfonikus költeménye 100 metronómra az Amadinda Ütőegyüttes előadásában.

A részletes program itt olvasható.

(sajtóközlemény)

„Van valami köze a varázslathoz”

Október 11-én, a Hallgatás Napján tizenöt komolyzenei koncert várja a Budapest Music Centerbe látogatókat. A rendezvény számos klasszikus és kortárs zenei különlegességet, magyarországi- és ősbemutatót tartogat, emellett kötetlenségével, oldott atmoszférájával nem titkolt céllal bontaná le az előadók és a közönség közötti láthatatlan falat. Keller András művészeti vezetővel beszélgettünk befogadásról, az egymásra figyelés-hallgatás fontosságáról, a művészlélek sérülékenységéről, arról, hogy mikor végez jó munkát egy karmester, és miért a zenekar a legideálisabb demokrácia-modell. 

Honnan jött az ötlet a Hallgatás Napjának megszervezésére?

2004-ben lettem a pannonhalmi Arcus Temporum Fesztivál zenei vezetője. Minden alkalommal meghívtunk egy-egy neves zeneszerzőt, aki együtt dolgozott az előadókkal; az ő művei találkoztak egy régi nagy klasszikus szerző alkotásaival – így került különleges szimbiózisba egy múltbeli és egy ma élő komponista, ez a fúzió pedig csodálatos új dimenziókat tudott nyújtani. Régi vágyam, hogy ebben a szellemben valami hasonló megvalósulhasson a fővárosban is. Kitűnően alkalmas helyszín erre a célra a Budapest Music Center, ami ugyan teljesen más, mint a pannonhalmi apátság csodálatos épülete, de egy nagyon fontos, kiváló, pezsgő szellemi és kulturális közeg. Az októberi, a hagyományostól némileg eltérő formában szerveződő zenei napot azért neveztük el a Hallgatás Napjának, mert többféle jelentést is hordoz magában; szeretnénk, hogy mindenki a maga számára úgy fordítsa le, ahogy akarja. Ennek az egyetlen szónak olyan sokféle árnyalata van, jelenthet meghallgatást, elcsöndesülést, elmélyedést, rácsodálkozást, felfedezést. Mindenképp fontosnak tartottam, hogy legyen benne egyfajta kaleidoszkóp-jelleg a kortárs zenéről, mellette pedig ott lesznek mércének, társnak a régmúlt idők nagy szerzői. A megvalósításon barátaimmal együtt dolgozunk: a Hallgatás Napja művészeti társvezetőjével, Rácz Zoltánnal és az általa létrehozott nagyszerű UMZE Kamaraegyüttessel, amelynek jó néhány tagja az általam vezetett Concerto Budapestben is muzsikál, így természetes, szoros és jó kapcsolat van köztünk, csakúgy, mint a házigazdával, Gőz Lászlóval.

Hogyan állították össze a műsort? Milyen különlegességeket emelne ki a repertoárból?

Tizenöt koncertet szerveztünk a BMC épületének öt szegletében – köztük a nagyteremben, a jazzklubban és a kamara kamrának keresztelt intim térben –, melyek során közel ötven mű fog felcsendülni. Ezek között több ősbemutató és magyarországi bemutató is szerepel; például Csalog Gábor és Vidovszky László legújabb szimfonikus szerzeményei, Steve Reich és Eötvös Péter itthon először bemutatott darabjai, vagy az idén nyolcvanéves grúz mester, Giya Kancheli egyik nagyszerű művét is itt hallhatja először a magyar közönség. A műsorban az Új Zenei Stúdió alapítóinak szerzeményei is szerepelnek, és Ligeti György és Kurtág György darabjai is kihagyhatatlanok. A klasszikus repertoárból Bach művei itatják át a programot: a nap során lehetőség lesz meghallgatni Bach összes (mind a hét) szóló zongoraversenyét, és  A fúga művészete című művének különleges felvételei is megszólalnak, melynek partitúráját még kivetítőn is követhetik az érdeklődők. De lehetőség lesz Sáry László interaktív, kreatív zenei gyakorlatait végezni, vagy Vidovszky László Autokoncert című darabján keresztül megfigyelni miként keletkezik zenemű egy fokozatosan összeomló színpad keltette hangok egymásutániságából. Újdonságából fakadóan a rendezvényben lesz némi kísérleti jelleg, például az is, hogyan viselkedik a közönség, ha egyszerre több program közül lehet választani, amikor kimehet az egyikről és beléphet a másikba, amikor nem székre kell ülni, hanem babzsákon is hallgathatják a produkciókat… Szeretnék egy lazább, kötetlenebb együttlétet, felszámolni azt a merevséget, ami elválasztja az előadót a befogadótól – hiszen teljes mértékben együtt hozzuk létre a koncertet. A közönség szellemi-lelki részvétele nélkülözhetetlen, elengedhetetlenül fontos az egymásra figyelő-hallgató magatartás. Azt szeretném, ha ez meg tudna születni ezen a napon.

A fellépők között több fiatal vonósnégyes és szólista is szerepel, számukra bizonyára kiváló lehetőség ez a bemutatkozásra… 

Ők valamilyen módon kötődnek a Concertóhoz vagy személyesen hozzám. Ugyan már nem tanítok a Zeneakadémián, de vannak rendkívül tehetséges növendékeim, és nagyon bízom abban, hogy sikeresek lesznek majd a kvartett világában. Valóban az volt az egyik célom, hogy platformot adjunk nekik a bemutatkozásra. A Concerto egyik fő missziója a fiatal tehetségek gondozása, függetlenül az akadémiai rezidens zenekari szereptől. Én erre nem feladatként, hanem belső indíttatásként, szívügyemként tekintek. 

Egy korábbi interjúban említette: szerencsésnek érzi magát, mert a Concerto tagjai kifejezetten nyitottak a kortárs zene irányában.

Így van, nagyon örülök annak, hogy a körülöttem lévő, velem dolgozó művészek rendkívüli alázattal és érdeklődéssel nyúlnak a kortárs zenéhez, még nagyzenekarként is. Rajtam is érzik, hogy minden zeneművet ugyanolyan fontosnak tartok, legyen szó akár egy Beethovenről, akár egy huszonegyedik századiról. Az mindenesetre bizonyos, hogy másként nem működik, csak úgy, ha önmagunkon átengedve, teljességében éljük meg. És ha ebből születik valami közös, ami kívülről is látható-hallható, akkor már boldog lehetek.

A magyar közönség mennyire fogékony a mai szerzők műveire?

Úgy látom, európai viszonylatban a magyar közönség nem túl nyitott. Tulajdonképpen, meglehetősen konzervatív, de meg kell próbálni felnyitni a szemüket (fülüket), elvezetni őket napjaink zenéjéhez. Egyébként, pedig minden zene mai, hiszen amikor játsszák-hallgatják, az a pillanat az életben soha többé nem tér vissza. Szerintem akkor tudnának az emberek igazán közel kerülni a zenéhez, ha elfogadnák: nem kell hozzá feltétlenül érteni, egyszerűen csak meg kell érezni. Ehhez pedig elegendő egyetlen dolog: meg kell hallgatni.

Mikor jön el az a pont, amikor magáénak érez egy művet? Mi kell ahhoz, hogy birtokolni tudja?

Az emberrel csak az önbecsapás mondathatja azt, hogy na, én ezt már tudom, de egészen bizonyos vagyok benne, hogy a valóságban ilyen nincs. Azt mindenesetre elmondhatom: mindent megteszek azért, hogy megvalósítsam az adott darabot. Ez mindig egy állapot. Ha több százszor játszom is el egy művet, minden alkalommal fel tudok fedezni benne olyasvalamit, amit előtte nem. Egy zeneműben egyik hang a másikra reagál, kapcsolatba lépnek egymással, az szüli meg a következő pillanatot. Ugyanolyan organikus, mint a természet világa – két egyforma falevelet sem tud mutatni, nem igaz? Nyilván vannak paraméterek, amelyeknek muszáj stabilan jelen lenniük és igazodnunk hozzájuk, de a zenének éppen az alkotói jelenlét, a társ-alkotóvá válás a lényege, amit a közönség mindig megérez. A zenélés, akárcsak az élet, egy folyamat; nincsenek benne leszögezhető pontok, egy létállapot. Aki ebben dolgozik, az ebben is él.

Mi maximálisan szeretnénk célba juttatni azokat az üzeneteket, amelyeket a zeneszerzők üzennek a műveikkel, ez pedig csak úgy sikerülhet, ha mindannyian egész személyiségünket átadjuk az adott daraboknak. Csak így lehet őszintén interpretálni. 

Az Önnel dolgozó zenészektől is ezt a jó értelemben vett fanatizmust várja el?

A zenekar egy nagy hangszer, amin játszik egy karmester. Mindenki rá van utalva   valamilyen módon a másikra. Egy organikusan változó hierarchia jellemzi, hiszen az egyik pillanatban a szólót játszó a következőben már egy másik társának lesz bizonyos értelemben az alárendeltje. Pillanatonként változnak a prioritások, és csak akkor tud működni, ha mindannyian maximális elfogadással vannak egymás és az általuk létrehozott hangok iránt. Sőt, önmaguknak kell átváltozniuk hangokká, ebben mélyen hiszek. Egyébként ez az egyedüli demokrácia-modell, ami létezik. Ha a való életben is így működne, sokkal kevesebb lenne a rossz a világban, ebből a politikusok is sokat tanulhatnának… A zenészek ugyanakkor nagyon sérülékeny emberek. Az egész lelküket, önmagukat lecsupaszítva teszik ki a porondra. Hihetetlen szellemi-mentális kockázat van jelen minden pillanatukban, különösen a zenekari szólisták körében. Iszonyatos lelkierőt igényel, hogy ezt az ember elviselje. De ha jól sikerül, megéri az összes kínlódás, álmatlan éjszaka. Ez százszor többet érhet, mint bármennyi pénz. Igaz, nagyon keményen bánok velük, de nagy szeretet is van mögötte, amit éreznek, és ezért el is fogadják.

Mennyi időbe telik, amíg egy zenekar és a karmester annyira összecsiszolódik, hogy pusztán pillantásokból vagy mozdulatokból megértsék egymást?  

Szerintem nálunk létezik ez a jelenség. A művészek, akikkel már régóta együtt dolgozunk, azt is értik, ha valamit esetleg „bénán” mutatok nekik. A karmesterség nem arról szól, hogy szép mozdulatokkal kalimpáljunk a levegőben, annak nincs tartalma. Az a fontos, hogy megértsék, megérezzék, hogyan kell játszaniuk. Lehet ez akár egy ökölbe szorított kéz is, a lényeg: kapják meg azt az üzenetet, hogy mi történjen meg bennük, adott pillanatban mivé alakuljanak. Ha ebben tudok nekik segíteni, akkor jól csinálom a munkámat. Mondhatjuk, hogy valóban van valami köze a varázslathoz - ezért is nehéz beszélni róla, megmagyarázni. A zenekarban az a fantasztikus, hogy az egyéniségek összessége hozza létre a közös tartalmat. Egyebek között abban kell tehetségesnek lenni, hogy működtetni tudjuk ezt a hihetetlenül sokféle lehetőséget. Az én feladatom, hogy a kottában rögzítetteket megpróbáljam alkotássá változtatni ezen a csodálatos, élő hangszeren. 

(Dömtör Nikolett)

Stravinsky: The Firebird (original version)
Concerto Budapest
Conductor: András Keller

Nehéz, fájó, igaz: Egyasszony – Tenki Réka előadásában

2015. október 21-én mutatja be az Orlai Produkció a Fügével közösen az Egyasszony című darabot Tenki Réka előadásában a Jurányi Inkubátorházban. A darabot a nagysikerű Pétefy-Novák Éva által írt blogból, majd a nemrég megjelent könyvből jött létre, amelyet Tasnád István alkalmazott színpadra. Az előadást Paczolay Béla rendezi.

Péterfy-Novák Éva majd minden orvostól azt a diagnózist kapta, hogy kislánya a születés során vált súlyosan mentálisan sérültté. A kislány hét évvel élte túl a diagnózist, édesanyja pedig harminc évvel a történtek után döntött úgy, hogy blogbejegyzésekben megírja együtt töltött éveiket. A megrázó őszinteségű  blogból könyv született, a könyvből pedig színházi előadás. 

Mácsai Pál a könyvről ezt nyilatkozta: „Minden élet impozáns, ha őszintén mesélik el. Ez a könyv hű tükre a valóságnak. Se letenni, se elfelejteni nem lehet."

Az Egyasszony igaz történet az élet fájdalmas titkairól, amelyekről nem szokás beszélni. Tragikus és egyben felemelő példázat, melynek különlegessége, hogy bár a rettenetet beszéli el, mégis rendíthetetlen életöröm sugárzik belőle.

Az előadás a FÜGE és az Orlai Produkciós Iroda együttműködésében jött létre.

Premier: 2015. október 21. 20 óra, Jurányi Inkubátorház

Következő elaődások: 2015. október 22, 26. 20 óra

                                       2015. november 19. 19 óra, november 20. és 27. 20 óra

Szóvirágok - FÜGE-Dumaszínház (Zsolnay Fesztivál 2015)

Ránki Dezső és a Hungarian Studio Orchestra (Ördögkatlan2015)